广告片里的 CG 生物怎样保住真实感？先从参考、动作和合成接口验收

广告片里的 CG 生物可以很奇幻，也可以接近真实动物。观众最终会根据它和镜头里的光线、地面、空气、运动速度以及其他物体是否处在同一个世界来判断真实感，模型面数只是其中一项基础条件。

先为每个镜头建立参考包

参考包至少要有动作参考、尺度参考、环境光参考和实拍底片。动作参考可以来自动物观察、物理实验或导演拍摄的临时表演。尺度参考要说明脚掌、身体和镜头之间的关系。环境光参考则帮助灯光和合成团队理解阴影方向、颜色和雾气。

研究种子 0667 回顾了多个广告中的生物和自然现象特效，其中一个雪崩镜头涉及实拍底片、测量资料、跟踪和跨地协作。这里适合借鉴的是前期参考与后期接口的关系，具体品牌、地点和旧项目细节不作为本文的制作承诺。

生物动画需要先回答三个问题。重量落在哪里，运动由哪一组关节驱动，接触地面时会留下什么反应。跑跳、扑击和转身都应做低成本预演，先确认节奏和镜头构图，再进入高精度模拟和细节动画。

自然现象也要有可解释的运动逻辑。雪、烟、液体和毛发可以使用模拟工具，但每个镜头仍要设置参考范围，不能让随机噪声代替导演意图。Blender 的物理和跟踪文档可以作为基础术语的核对入口。

跟踪数据、摄影机参数、阴影、反射、景深、运动模糊和分层渲染都要在镜头交接时写清。合成师需要知道哪些元素可以调整，哪些元素已经烘焙进底片。现场测量、灰球或色卡若缺失，后期就要把不确定性写进镜头风险。

下图来自 ONCE 自有汽车广告片的动作镜头，用来观察主体运动、接触关系和背景透视。它不是研究种子中的 CG 生物素材。

每个镜头至少复核参考是否齐全、摄影机解算是否稳定、接触阴影是否可信、材质高光是否随环境变化、景深和运动模糊是否匹配、分层文件能否重建最终画面。镜头通过后再做全片节奏和品牌识别检查，返工会少很多。

如果需要把实拍、CG 和合成放进一条可控流程，可以从 ONCE 商业影像方案说明镜头类型和交付版本。